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关于乔治·格什温的评价是怎么样的?他是怎样一个人

来源:曾经史    阅读: 3.09W 次
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评价一

1925年,他在“交响爵士乐”方面尝试而写的《蓝色狂想曲》(RhapsodyinBlue)是一首创纪元的作品,也是他第一首“严肃”作品,由此开始他闯进了古典音乐的殿堂。1925年2月12日,由格什温自己演奏钢琴,当时有“爵士乐之王”的著名爵士乐指挥家保罗·怀特曼(P·Whiteman)指挥自己的管弦乐队,在纽约的伊奥利亚(风神)音乐厅(AeolianHall)首演而大获成功,证明了爵士乐的曲风也能有效地应用到大型的乐曲中,这个作品已经成为音乐会演奏曲目中的常客。

关于乔治·格什温的评价是怎么样的?他是怎样一个人

评价二

格什文的大型作品在旋律上显露的才华是不同凡响的,但因他缺乏系统的音乐基础训练而显得美中不足,格罗菲为《蓝色狂想曲》完成了配器,总谱是格什文编写的。以后他又拜亨利·考埃尔和约瑟夫·希林格为师,以弥补其不足。《F大调钢琴协奏曲》是他最大规模的器乐作品,受达姆罗斯领导的纽约交响协会委托在1925年创作的,他并再度在首演时担任钢琴独奏,由纽约爱乐乐团协奏首演。英国指挥科茨(AlbertCoates)把该曲列入他“最好的五十首音乐作品”的目录中。1928年,他在巴黎旅行时写下了纪行作品《一个美国人在巴黎》,配器是回美国后完成的,此曲是一首叙述生动,音调华丽的杰出炫技之作,在管弦乐领域中获得一席永久的地位。1932年2月5日,他的《第二号狂想曲》由库谢维茨基指挥波士顿交响乐团首演于纽约。变奏曲《我们找到了节奏》(VariationsonanOrignalTheme)完成于1934年6月,首演于波士顿交响音乐大厅,他自己担任钢琴独奏,查尔斯·普莱文担任指挥。1935年,格什文又写成了描写黑人生活的歌剧《波吉与贝丝》,这是他最后的一部大型作品,至今仍是美国作曲家的歌剧中唯一能在保留节目中立于不败之地的作品。这段时间是他短短一生中的创作顶峰。1937年7月12日在好莱坞逝世。

关于乔治·格什温的评价是怎么样的?他是怎样一个人 第2张

人们对格什温不会陌生的原因之一,除了音乐本身喜闻乐见之外,音乐会的经常演出和唱片选择途径的不计其数也是一个重要因素。

格什温在美国音乐史上占有重要地位。美国音乐长期为欧洲主流音乐影响,20世纪初才有明确表现美国国民性格的音乐出现,先驱者便是格什温。他将美国大陆流行的通俗爵士乐运用在传统音乐中,综合了欧洲音乐艺术、爵士乐、黑人歌曲等各种形式,创造出交响爵士乐,成为美国的音乐一种特色。这方面的代表作《蓝色狂想曲》,被认为是“容许爵士乐从酒吧间门里探出头来”的第一个成功的尝试。他的舞台剧与电影歌曲,也成为后来爵士乐或歌曲创作所仿效的标准。为了纪念这位作曲家,纽约爱乐乐团每年都要举行格什温作品专题音乐会。1945年,华纳公司以他的音乐和生平为基础,拍摄了电影《蓝色狂想曲》。